TRAYECTORIAS, HORIZONTES Y PERSPECTIVAS DE LA CRÍTICA DE ARTES LATINOAMERICANA DESDE 1950
La crítica de artes latinoamericana desde la segunda posguerra se ha transformado en un espacio de producción de discursos central en los debates sobre el arte regional, en el que se desarrollan reflexiones sobre lo estético, lo político y lo cultural que configuran, mediante diferentes estrategias, interpretaciones sobre el fenómeno artístico en América Latina. En este sentido, la crítica de artes no solo ha acompañado o legitimado distintas prácticas, sino que ha tenido un rol activo en la construcción de categorías interpretativas, en la definición de itinerarios históricos y en la circulación del arte latinoamericano a partir del diálogo con los procesos socioculturales del subcontinente y sus relaciones con la historia del arte moderno y contemporáneo.
En diálogo con los procesos de modernización cultural, sociopolíticos y las transformaciones del sistema artístico global, la crítica de artes latinoamericana ha debatido y tematizado propuestas sobre la modernidad, la vanguardia, los problemas de la identidad, las condiciones que surgen con la dependencia, el subdesarrollo y la globalización, los que se articulan en teorías, metodologías y periodizaciones orientadoras de la producción crítica latinoamericana.
A lo largo del período propuesto, la crítica latinoamericana se vio atravesada por debates sobre el compromiso y la militancia, las discusiones sobre arte revolucionario en las décadas de 1960 y 1970, la problematización sobre las artes populares hasta las reflexiones contemporáneas sobre feminismos, ecologías y colonialidad, constituyéndose como un espacio de intervención pública y disputa simbólica.
Por otra parte, se han generado distintas formas de materialización de estas prácticas, entre las que se incluyen redes intelectuales, editoriales, institucionales y expositivas que posibilitan la circulación de estos discursos críticos en Latinoamérica y más allá de sus fronteras. En este sentido, la crítica de artes en el período abordado construye marcos conceptuales situados, capaces de pensar las especificidades artísticas, culturales y políticas del continente en relación con otros modelos y tradiciones de pensamiento.
Este simposio propone reflexionar sobre las trayectorias y perspectivas de la crítica de artes latinoamericana desde 1950 hasta la actualidad, atendiendo los desplazamientos teóricos que ella experimenta, sus soportes de difusión y sus vínculos con los contextos sociales y políticos de la región, reconociendo la heterogeneidad que la constituye histórica y teóricamente. Con ello, se busca destacar que la crítica de artes latinoamericana se constituye como un espacio discursivo a partir de su comprensión histórica y conceptual, relevando sus modos de producción de conocimiento, los espacios y soportes en los que se desarrolla y los horizontes que propone para pensar las artes y la cultura en América Latina, destacando el análisis comparado de experiencias autorales, locales, nacionales, regionales y globales.
Ejes temáticos:
1. Teorías, periodizaciones y metodologías de estudio para la crítica de artes latinoamericanas
2. Redes, soportes y circulaciones
3. Lo social y lo político en la crítica de artes latinoamericana
4. Discursos y modalidades de la crítica de artes latinoamericana
5. La crítica de artes a escala local, nacional, regional y global
6. Estudios de casos
